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Dosis periódicas de combinados de viajes, festivales de cine y buena comida

Autor: adictos (página 1 de 9)

Películas 2020, nuestro voto al día

Nuestro ranking al día de películas estrenadas en España en salas comerciales o en plataformas digitales durante 2020:

poster 1917
1917 (Sam Mendes, 2019, UK)
poster Richard Jewell
Richard Jewell (Clint Eastwood, 2019, EEUU)
poster Malasaña 32
Malasaña 32 (Albert Pintó, 2020, España)
poster El oficial y el espía
El oficial y el espía (Roman Polanski, 2019, Francia)
poster Jojo Rabbit
Jojo Rabbit (Taika Waititi, 2019, EEUU)
poster Aguas oscuras
Aguas oscuras (Todd Haynes, 2019, EEUU)
poster Bad Boys for Life
Bad Boys for Life (Bilall Fallah, Adil El Arbi, 2020, EEUU)
poster El silencio del pantano
El silencio del pantano (Marc Vigil, 2019, España)

Nuestras películas favoritas de 2019

Si ya nos ha resultado complicado este año elegir nuestras 10 películas favoritas entre el más del centenar que habremos visto, el ejercicio posterior de tratar de ordenarlas nos ha sido literalmente imposible. Por ello hemos decidido acudir al portal filmaffinity para “delegarle esa tarea” en base al voto medio de sus usuarios.

Ya que estábamos, nos parecía interesante reflejar ese voto medio en un diagrama que recogiese también el número de votos, ya no solo de las películas que están en ese top 10 (marcadas en color verde) sino también de las que se han quedado cerca de estarlo (marcadas en color azul), e incluso de las que más nos han decepcionado a pesar de su hype y de figurar en muchos rankings del año (marcadas en color rojo).

Puntualizar que hemos contemplado tanto películas estrenadas en España en salas comerciales o en plataformas digitales durante 2019, como películas vistas en festivales celebrados durante 2019 (sin estreno comercial en España ese mismo año). Esto hace que películas como ‘1917’ y ‘Jojo Rabbit’ hayan quedado fuera de la valoración y sean candidatas a nuestro top de 2020.

Algunos datos curiosos a la vista de los resultados:

  • La mitad de nuestras películas favoritas son españolas
  • … y 3 de ellas las protagoniza Luis Tosar (“Intemperie”, “Quien a hierro mata” y “Ventajas de viajar en tren”).
  • El 80% de nuestras películas favoritas las hemos visto por primera vez en un festival de cine
  • … 5 de ellas en el Festival de Sitges (de las cuales 3 repetimos en la Semana de Terror de San Sebastián), entre ellas la gran triunfadora del festival catalán “El Hoyo” (aunando a jurado, público y crítica)
  • … 2 de ellas en el Festival de San Sebastián (una en Sección Oficial, “Mientras dure la guerra”, que por cierto se fue de vacío en el palmarés y en los premios paralelos, y la otra en la Sección Perlas, “Parasite”, que venía de recoger la Palma de Oro en Cannes)
  • … 1 de ellas en la Seminci de Valladolid, “Intemperie” (que por cierto inauguraba la semana fuera de competición).
  • Solo 1 de nuestras películas favoritas la hemos visto por primera vez en sala comercial, “Quien a hierro mata”.
  • Solo 1 de nuestras películas favoritas la hemos visto por primera vez en plataforma digital, “Los dos papas”.

A la vista de la mayoritaria presencia en nuestro top de películas que han participado en festivales de cine, incorporamos en este post un resumen del palmarés de los principales festivales del año (nos permitimos colar algún español de más entre ellos), utilizando el mismo código de colores que en el diagrama anterior para aquellas que ya hemos visto, y dejando en gris aquellas que nos dejamos pendientes para 2020.

Festival – Premio Película
Sundance [24/01-3/02]
Gran Premio del Jurado (USA Ficción) ‘Clemency’ (Chinonye Chukwu, 2019)
Premio del Público (USA Ficción) ‘Brittany Runs a Marathon’ (Paul Downs Colaizzo, 2019)
Premio del Jurado (Internacional Ficción) ‘The Souvenir’ (Joanna Hogg, 2019, UK)
Premio del Público (Internacional Ficción) ‘Queen of Hearts’ (May el-Toukhy, 2019, Dinamarca)
Berlín [7/02-17/02]
Oso de Oro ‘Synonymes’ (Nadav Lapid, 2019, Francia)
Oso de Plata – Gran Premio del Jurado ‘Gracias a Dios’ (François Ozon, 2018, Francia)
Malaga [15/03-24/03]
Biznaga de Oro ‘Los días que vendrán’ (Carlos Marques-Marcet, 2019, España)
Biznaga de Plata – Premio Especial del Jurado ‘Esto no es Berlín’ (Hari Sama, 2019, México)
Cannes [14/05-25/05]
Palma de Oro ‘Parasite’ (Bong Joon-ho, 2019, Corea del Sur)
Gran Premio del Jurado ‘Atlantique’ (Mati Diop, 2019, Senegal)
Premio del Jurado ‘Bacurau’ (Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles, 2019, Brasil)
‘Les Miserables’ (Ladj Ly, 2019, Francia)
Venecia [28/08-7/09]
León de Oro ‘Joker’ (Todd Phillips, 2019, EEUU)
Leon de Plata – Gran Premio del Jurado ‘El oficial y el espía’ (Roman Polanski, 2019, Francia)
Toronto [5/09-15/09]
Premio del Público ‘Jojo Rabbit’ (Taika Waititi, 2019, EEUU)
Premio del Público – Primer finalista ‘Historia de un matrimonio’ (Noah Baumbach, 2019, EEUU)
Premio del Público – Segundo finalista ‘Parasite’ (Bong Joon-ho, 2019, Corea del Sur)
Premio del Público -Midnight Madness ‘El hoyo’ (Galder Gaztelu-Urrutia, 2019, España)
San Sebastián [20/09-28/09]
Concha de Oro ‘Pacified’ (Paxton Winters, 2019, Brasil)
Premio del Público – Sección Perlas ‘Especiales’ (Olivier Nakache y Éric Toledano, 2019, Francia)
Sitges [03/10-13/10]
Mejor Película ‘El hoyo’ (Galder Gaztelu-Urrutia, 2019, España)
Gran Premio del Público ‘El hoyo’ (Galder Gaztelu-Urrutia, 2019, España)
Seminci [19/10-26/10]
Espiga de Oro ‘El huevo del dinosaurio (Öndög)’ (Wang Quan’an, 2019, Mongolia)
Semana de Terror de San Sebastián [26/10-1/11]
Premio del Público ‘Extra Ordinary’ (Mike Ahern y Enda Loughman, 2019, Irlanda-Bélgica)

Por completar la foto del año, y festivales aparte, iremos incorporando en este post el palmarés de los principales Premios nacionales e internacionales (otorgados durante primeros de 2020) a la producción de 2019:

Premio (País, Jurado, Fecha) Película
Globos de Oro (EEUU, Prensa, 05/01/2020)  
Mejor Película – Drama ‘1917’ (Sam Mendes, 2019, EEUU)
Mejor Película – Comedia o Musical ‘Érase una vez en… Hollywood’ (Quentin Tarantino, 2019, EEUU)
Mejor Película – Habla no inglesa ‘Parasite’ (Bong Joon-ho, 2019, Corea del Sur)
Forqué (España, Productores, 11/01/2020)
Mejor Película ‘La trinchera infinita’ (J.Garaño, A.Arregi y J.Goenaga, 2019, España)
Mejor Película – Latinoamericana ‘La odisea de los giles’ (Sebastián Borensztein, 2019, Argentina)
Critics’ Choice Awards (EEUU, Prensa, 12/01/2020)
Mejor Película ‘Érase una vez en… Hollywood’ (Quentin Tarantino, 2019, EEUU)
Feroz (España, Prensa, 16/01/2020)  
Mejor Película – Drama ‘Dolor y gloria’ (Pedro Almodóvar, 2019, España)
Mejor Película – Comedia ‘Ventajas de viajar en tren’ (Aritz Moreno, 2019, España)
PGA Awards (EEUU, Productores, 18/01/2020)
Mejor Película ‘1917’ (Sam Mendes, 2019, EEUU)
Goya (España, Academia, 25/01/2020)  
Mejor Película  ‘Dolor y gloria’ (Pedro Almodóvar, 2019, España)
Mejor Película – Iberoamericana  ‘La odisea de los giles’ (Sebastián Borensztein, 2019, Argentina)
Mejor Película – Europea  ‘Les Miserables’ (Ladj Ly, 2019, Francia)
BAFTA (UK, Academia, 02/02/2020)
Mejor Película
Mejor Película – Británica
Mejor Película – Habla no inglesa
Óscar (EEUU, Academia, 09/02/2020)  
Mejor Película  
Mejor Película – Habla no inglesa  

La distribución comercial de la Sección Oficial tras la 67SSIFF

En este post analizamos la distribución en España de las películas que compitieron a concurso en la Sección Oficial de la 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

Lo primero que cabría decir es que casi el 40% de las películas que competían en esta sección han confirmado fecha de distribución en España (y todas, menos la canadiense, con estreno durante los dos meses siguientes a la finalización del festival):

Película Sección Oficial (a concurso) País Fecha estreno Meses desde 67SSIFF
Mientras dure la guerra España 27/09/19 0
La trinchera infinita España 31/10/19 1
Das Vorspiel (La audición) Francia – Alemania 15/11/19 1
La hija de un ladrón España 29/11/19 2
Proxima Francia – Alemania 13/12/19 2
Il pleuvait des oiseaux (Y llovieron pájaros) Canadá 13/03/20 5
Pacified (Pacificado) Brasil    
Vendrá la muerte y tendrá tus ojos Chile – Argentina – Alemania    
La mu yu ga bei (Lhamo and Skalbe) China    
Blackbird (La decisión) EEUU    
Thalasso Francia    
The Other Lamb Irlanda – Bélgica – Polonia – EEUU    
A Dark-Dark Man Kazajistán – Francia    
Mano de obra México    
Patrick Portugal – Alemania    
Rocks Reino
Unido
   

En cuanto a nacionalidad, y aunque era de esperar, el 100% de las películas españolas a concurso serán distribuidas en salas comerciales durante 2019:

Película Sección Oficial (a concurso) País Fecha estreno Meses desde 67SSIFF
Pacified (Pacificado) Brasil    
Il pleuvait des oiseaux (Y llovieron pájaros) Canadá 13/03/20 5
Vendrá la muerte y tendrá tus ojos Chile – Argentina – Alemania    
La mu yu ga bei (Lhamo and Skalbe) China    
Blackbird (La decisión) EEUU    
Mientras dure la guerra España 27/09/19 0
La trinchera infinita España 31/10/19 1
La hija de un ladrón España 29/11/19 2
Thalasso Francia    
Das Vorspiel (La audición) Francia – Alemania 15/11/19 1
Proxima Francia – Alemania 13/12/19 2
The Other Lamb Irlanda – Bélgica – Polonia – EEUU    
A Dark-Dark Man Kazajistán – Francia    
Mano de obra México    
Patrick Portugal – Alemania    
Rocks Reino
Unido
   

Atendiendo al palmarés y reconocimientos paralelos, todas las películas premiadas serán estrenadas en cines españoles durante 2019, curiosamente a excepción de la brasileña ganadora de la Concha de Oro a la Mejor Película (máximo galardón otorgado por el Jurado de competición oficial), que se sabe será distribuida en todo el mundo por Twentieth Century Fox pero que aún no ha confirmado fecha:

Película Sección Oficial (a concurso) País Fecha estreno Total Premios Premios oficiales Reconocimientos paralelos
La trinchera infinita España 31/10/19 7 3 Dirección, Guión y Cine Vasco 4 Fipresci, Feroz, Guionistas, Flipesci
Pacified (Pacificado) Brasil   3 3 Película, Actor y
Fotografía
   
La hija de un ladrón España 29/11/19 3 1 Actriz (ex aequo) 2 Quiniela DV, Blogos de Oro
Das Vorspiel (La audición) Francia – Alemania 15/11/19 1 1 Actriz
(ex aequo)
   
Proxima Francia – Alemania 13/12/19 1 1 Especial    
Il pleuvait des oiseaux (Y llovieron
pájaros)
Canadá 13/03/20          
Vendrá la muerte y tendrá tus ojos Chile – Argentina – Alemania            
La mu yu ga bei (Lhamo and Skalbe) China            
Blackbird (La decisión) EEUU            
Mientras dure la guerra España 27/09/19          
Thalasso Francia            
The Other Lamb Irlanda – Bélgica – Polonia – EEUU            
A Dark-Dark Man Kazajistán – Francia            
Mano de obra México            
Patrick Portugal – Alemania            
Rocks Reino Unido            

Según los datos oficiales de taquilla y espectadores que publica el ICAA (a fecha 22 de diciembre de 2019), la película de Amenábar es la que más recaudación acumula, paradójicamente habiéndose ido de vacío en cuanto a premios y reconocimientos se refiere en el festival:

Película Sección Oficial (a concurso) País Fecha estreno Total Premios Semanas en cartelera Recaudación Espectadores
Mientras dure la guerra España 27/09/19 0 13 8.801.683€ 1.532.980
La trinchera infinita España 31/10/19 7 8 774.733€ 136.015
La hija de un ladrón España 29/11/19 3 4 75.836€  11.848 
Das Vorspiel (La audición) Francia – Alemania 15/11/19 1 <4 21.052€ 3.487
Proxima Francia – Alemania 13/12/19 1 2  3.498€  506
Il pleuvait des oiseaux (Y llovieron
pájaros)
Canadá 13/03/20 0 0    

Por último, centrándonos en las películas españolas, y también en base a la información que publica el ICAA, en total han recibido cerca de 3.000.000€ de ayuda pública:

Película Sección Oficial (a concurso) Fecha estreno Total Premios Presupuesto Ayuda pública Recaudación Espectadores
Mientras dure la guerra 27/09/19 0 6.380.000 € 1.400.000 € 8.801.683 € 1.532.980
La trinchera infinita 31/10/19 7 2.970.000 € 1.188.000 € 774.733 € 136.015
La hija de un ladrón 29/11/19 3 ? 324.771 €  75.836 €  11.848

Nostre vot al minut a Sitges 2019

Nuestro ranking de películas vistas en Sitges que iremos actualizando diariamente:

poster El Hoyo
El Hoyo (Galder Gaztelu-Urrutia, 2019, España)
Sección Oficial
poster Vivarium
Vivarium (Lorcan Finnegan, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster Ventajas de viajar en tren
Ventajas de viajar en tren (Aritz Moreno, 2019, España)

Sección Oficial

poster Le daim
Le daim (Quentin Dupieux, 2019, Francia)

Sección Oficial

poster Come to Daddy
Come to Daddy (Ant Timpson, 2019, Canadá)

Sección Oficial

poster Why Don’t You Just Die!
Why Don’t You Just Die! (Kirill Sokolov, 2019, Rusia)

Midnight X-Treme

poster Little monsters
Little monsters (Abe Forsythe, 2019, Australia)

Sección Oficial

poster Corporate Animals
Corporate Animals (Patrick Brice, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster All About Yves
All About Yves (Benoit Forgeard, 2019, Francia)

Sección Oficial

poster The Nest
The Nest (Roberto De Feo, 2019, Italia)

Sección Oficial

poster The room
The room (Christian Volckman, 2019, Francia)

Sección Oficial

poster Samurai Marathon
Samurai Marathon (Bernard Rose, 2019, Japón)

Sección Oficial

poster After Midnight
After Midnight (Jeremy Gardner y Christian Stella, 2019, Estados Unidos)
poster 5 è il numero perfetto
5 è il numero perfetto (Igor Tuveri, 2019, Italia)

Órbita

poster Greener Grass
Greener Grass (Jocelyn DeBoer y Dawn Luebbe, 2019, Estados Unidos)

Midnight X-Treme

poster The Furies
The Furies (Tony D'Aquino, 2019, Australia)

Midnight X-Treme

poster Paradise Hills
Paradise Hills (Alice Waddington, 2019, España)

Sección Oficial

poster Judy & Punch
Judy & Punch (Mirrah Foulkes, 2019, Australia)

Sección Oficial

poster Ready or Not (Noche de bodas)
Ready or Not (Noche de bodas) (Tyler Gillett y Matt Bettinelli-Olpin, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster Daniel Isn’t Real
Daniel Isn’t Real (Adam Egypt Mortimer, 2029, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster The Cleansing Hour
The Cleansing Hour (Damien LeVeck, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster El asesino de los caprichos
El asesino de los caprichos (Gerardo Herrero, 2019, España)

Orbita

poster Swallow
Swallow (Carlo Mirabella-Davis, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster J’ai perdu mon corps
J’ai perdu mon corps (Jérémy Clapin, 2019, Francia)

Sección Oficial

poster Her Blue Sky
Her Blue Sky (Tatsuyuki Nagai, 2019, Japón)

Sección Oficial

poster Legado en los huesos
Legado en los huesos (Fernando González Molina, 2019, España)

Órbita

poster Adoration
Adoration (Fabrice Du Welz, 2019, Bélgica)

Sección Oficial

poster Bacurau
Bacurau (Juliano Dornelles y Kleber Mendonça Filho, 2019, Brasil)

Sección Oficial

poster Bliss
Bliss (Joe Begos, 2019, Estados Unidos)

Midnight X-Treme

poster Synchronic
Synchronic (Justin Benson y Aaron Moorhead, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster Pelican Blood
Pelican Blood (Katrin Gebbe, 2019, Alemania)

Sección Oficial

poster Color Out of Space
Color Out of Space (Richard Stanley, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial

poster Achoura
Achoura (Talal Selhami, 2018, Marruecos)

Sección Oficial

poster The Vigil
The Vigil (Keith Thomas, 2019, Estados Unidos)

Cloenda

poster Amigo
Amigo (Óscar Martín, 2019, España)

Sección Oficial

poster The Lighthouse
The Lighthouse (Robert Eggers, 2019, Estados Unidos)

Sección Oficial fuera de competición

poster Cuerdas
Cuerdas (José Luis Montesinos, 2019, España)

Sección Oficial

poster Trick
Trick (Patrick Lussier, 2019, Estados Unidos)

Midnight X-Treme

poster El lago del ganso salvaje
El lago del ganso salvaje (Diao Yinan, 2019, China)

Órbita

poster Particles
Particles (Blaise Harrison, 2019, Francia)

Sección Oficial

poster The Antenna
The Antenna (Orcun Behram, 2019, Turquía)

Sección Oficial

poster Luz
Luz (Juan Diego Escobar Alzate, 2019, Colombia)

Sección Oficial

poster Lux Æterna
Lux Æterna (Gaspar Noé, 2019, Francia)

Sección Oficial fuera de competición

Nuestro top de la 67SSIFF

En este ranking incluimos las mejores películas (obviamente según nuestro criterio subjetivo) entre las más de 30 películas que hemos visto durante la 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Esto incluye todas las de Sección Oficial y alguna que otra de Perlak y New Directors.

1
poster Parasite (Gisaengchung)
Parasite (Gisaengchung) (Bong Joon-ho, 2019, Corea del Sur)
2
poster Mientras dure la guerra
Mientras dure la guerra (Alejandro Amenábar, 2019, España)
3
poster The Burnt Orange Heresy (Una obra maestra)
The Burnt Orange Heresy (Una obra maestra) (Giuseppe Capotondi, 2019, Reino Unido)
4
poster La trinchera infinita
La trinchera infinita (Jon Garaño, Aitor Arregi y José Mari Goenaga, 2019, España)
5
poster Joker
Joker (Todd Phillips, 2019, Estados Unidos)
6
poster Diecisiete
Diecisiete (Daniel Sánchez Arévalo, 2019, España)
7
poster La odisea de los giles
La odisea de los giles (Sebastián Borensztein, 2019, Argentina)

Palmarés de la 67SSIFF

Repaso a los premios y votaciones de la 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián

Sección Oficial

  • La trinchera infinita (Jon Garaño, Aitor Arregi y José Mari Goenaga, 2019, España). La ponemos en primer lugar, no sólo porque sea una de las películas que más nos ha gustado a nosotros de la Sección Oficial de la 67SSIFF, sino porque es la que más premios ha acumulado si contabilizamos tanto los oficiales como los paralelos:
    • Premios oficiales:
      • Concha de Plata al Mejor Director, otorgada por el Jurado de Sección Oficial
      • Premio al Mejor Guión, otorgado por el Jurado de Sección Oficial
      • Premio Irizar al Cine Vasco, otorgado por el Jurado del Premio Irizar
    • Premios paralelos:
      • Premio FIPRESCI, otorgado por la Federación Internacional de Críticos de Cine
      • Premio FEROZ, otorgado por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España
      • Premio al Mejor Guión Vasco, otorgado por la Asociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria

En la rueda de prensa tras la entrega de premios no ha tardado en aparecer la pregunta que acusaba la ausencia de la Concha de Oro en la lista de galardones de la película, sobre todo habiendo cosechado el premio a la mejor Dirección. Garaño respondía: “salimos del festival con 7 premios …” (haciendo un guiño local al Premio Flipesci, “… que también es importante”) “… y obviamente nos ha dado pena no haber ganado la Concha de Oro, pero estamos muy contentos”. Goenaga también lo explicaba de la siguiente manera: “yo entiendo que en un festival de cine, el jurado tiene por un lado una serie de películas que le han gustado y por otro una serie de premios a repartir entre ellas de la manera más coherente posible y tratando de reconocerlas a todas”.

Aitor Arregi, Jon Garaño y Jose Mari Goenaga con la Concha de Plata al Mejor Director, el Premio Irizar al Cine Vasco y el Premio al Mejor Guión

  • Pacificado / Pacified (Paxton Winters, 2019, Brasil). La triunfante de la noche si atendemos a que es la que se ha llevado el mayor reconocimiento del Jurado (aunque no ha tenido el mismo éxito en los premios paralelos de crítica y prensa):
    • Premios oficiales:
      • Concha de Oro a la Mejor Película, otorgada por el Jurado de Sección Oficial
      • Concha de Plata al Mejor Actor, otorgada por el Jurado de Sección Oficial
      • Premio a la Mejor Fotografía, otorgado por el Jurado de Sección Oficial

El equipo de Pacificado con la Concha de Oro a la Mejor Película

  • La hija de un ladrón (Belén Funes, 2019, España). Greta Fernández ha conseguido, ex aequo, la Concha de Plata a la Mejor Actriz. Pese a su juventud, declaraba en la rueda de prensa tras recibir el premio: “Como actriz sé que no es fácil poder escoger siempre proyectos que te gusten y que creas que son útiles para la sociedad, porque al final tienes que trabajar en algo. Yo estoy empezando y también sé que tengo una idea de la profesión un poco utópica. Quiero hacer cine que sirva, que enseñe, que ayude, que haga pensar, no quiero hacer cine o proyectos que no sirven para nada. Pero tampoco quiero decir esto mucho porque sé que te puedes encontrar en situaciones que te obligan a seguir otro tipo de carrera, y no juzgo ni nunca juzgaría a nadie que lo haga”.

Esta película también ha recibido dos reconocimientos paralelos. Por un lado el premio Blogos de Oro, y por otro la máxima puntuación (con solo una décima por encima de “La trinchera infinita”) en la quiniela de El Diario Vasco en la que participan 9 críticos de diferentes medios.

Quiniela de El Diario Vasco

  • Das Vorspiel / The Audition (Ina Weisse, 2019, Alemania). La actriz Nina Hoss también ha conseguido, ex aequo, la Concha de Plata a la Mejor Actriz.

La actriz Nina Hoss con la Concha de Plata a mejor actriz

  • Proxima (Alice Winocour, 2019, Francia). Premio Especial del Jurado.

Alice Winocour con el Premio especial del Jurado

Por último, para cerrar el repaso de la Sección Oficial y puesto que, a diferencia de otras secciones, en ésta no existe un premio del público, a nosotros nos gusta fijarnos también en el portal Filmaffinity, pero no solo durante el festival sino también durante los meses siguientes para ver cómo evolucionan las películas en el circuito comercial posterior (o al menos las que tienen ocasión de recorrerlo). En este sentido, la siguiente imagen la iremos actualizando periódicamente en este mismo post:

Última actualización: 10 de noviembre de 2019. La trinchera infinita, La odisea de los giles, Mientras dure la guerra y Diecisiete, en este orden, son las películas mejor valoradas según Filmaffinity. Por cierto, aunque en diferente orden, también fueron nuestras 4 favoritas de la Sección Oficial durante la 67SSIFF https://www.adictosaljetlag.com/index.php/2019/09/29/que-peliculas-de-67ssiff-volveriamos-a-ver/

Sección Perlas

  • Hors normes / The Specials (Olivier Nakache y Eric Toledano, 2019, Francia). Premio del Público
  • Sorry we missed you (Ken Loach, 2019, Reino Unido). Premio del Público a la Mejor Película Europea

Como es habitual, cabe destacar el excelente nivel de esta sección este año, tal y como refleja la tabla de votaciones del público. De hecho, una de las mejores películas del año desde nuestro punto de vista y ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes, Parasite (Bong Joon-ho, 2019, Corea del Sur), ni siquiera ha quedado en tercera posición tras las galardonadas, sino que ha tenido que ceder ese puesto a Les Miserables (Ladj Ly, 2019, Francia), que por cierto ganó ex aequo el Premio del Jurado (curiosamente el tercero en importancia) también en Cannes.

Sección Nuevos Directores

  • Algunas bestias (Jorge Riquelme Serrano, 2019, Chile). Premio Jurado de Nuevos Directores
  • Las buenas intenciones (Ana García Blaya, 2019, Argentina). Premio del Público Joven

Este año, jurado y público (al menos el joven) no podían compartir criterios más distantes. La elegida por el jurado ha sido la película con menor puntuación (apenas un suficiente raspado) en la tabla del voto de la juventud:

Sección Horizontes Latinos

  • De nuevo otra vez (Romina Paula, 2019, Argentina). Premio Jurado Horizontes Latinos.

Sección Zabaltegi

  • Ich War Zuhause, Aber / I Was at Home, But (Angela Schanelec, 2019, Alemania). Premio Jurado Zabaltegi.

Nuestro voto al minuto de la Sección Oficial de la 67SSIFF

Como no nos gusta establecer rankings en base a notas numéricas, preferimos basarnos en la probabilidad de volver a ver una película. Bajo este criterio, éste sería nuestro listado ordenado de la Sección Oficial de esta 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián que iremos actualizando durante la semana:

1
poster Mientras dure la guerra
Mientras dure la guerra (Alejandro Amenábar, 2019, España)
2
poster La trinchera infinita
La trinchera infinita (Jon Garaño, Aitor Arregi y José Mari Goenaga, 2019, España)
3
poster Diecisiete
Diecisiete (Daniel Sánchez Arévalo, 2019, España)
4
poster La odisea de los giles
La odisea de los giles (Sebastián Borensztein, 2019, Argentina)
5
poster The Song of Names
The Song of Names (François Girard, 2019, Canadá)
6
poster Thalasso
Thalasso (Guillaume Nicloux, 2019, Francia)
7
poster Proxima
Proxima (Alice Winocour, 2019, Francia)
8
poster Blackbird
Blackbird (Roger Michell, 2019, Estados Unidos)
9
poster Pacificado / Pacified
Pacificado / Pacified (Paxton Winters, 2019, Brasil)
10
poster Das Vorspiel / The Audition
Das Vorspiel / The Audition (Ina Weisse, 2019, Alemania)
11
poster Il pleuvait des oiseaux / And the birds rained down
Il pleuvait des oiseaux / And the birds rained down (Louise Archambault, 2019, Canadá)
12
poster Mano de obra / Workforce
Mano de obra / Workforce (David Zonana, 2019, México)
13
poster Rocks
Rocks (Sarah Gavron, 2019, Reino Unido)
14
poster La hija de un ladrón
La hija de un ladrón (Belén Funes, 2019, España)
15
poster The Other Lamb
The Other Lamb (Malgorzata Szumowska, 2019, Irlanda)
16
poster Patrick
Patrick (Gonçalo Waddington, 2019, Portugal)
17
poster La mu yu ga bei / Lhamo and Skalbe
La mu yu ga bei / Lhamo and Skalbe (Sonthar Gyal, 2019, China)
18
poster Vendrá la muerte y tendrá tus ojos
Vendrá la muerte y tendrá tus ojos (José Luis Torres Leiva, 2019, Chile)
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poster A Dark-Dark Man
A Dark-Dark Man (Adilkhan Yerzhanov, 2019, Kazajstán)

La 67SSIFF y la Sección Oficial con más directoras de su historia

La 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián presenta una Sección Oficial en la que compiten un 37% de películas dirigidas por mujeres, 10 puntos más que la representación femenina de la edición pasada y continuando la misma tendencia ascendente con respecto a años anteriores.

Directoras de la 67SSIFF

Este año, las directoras Alice Winocour, Belén Funes, Ina Weisse, Louise Archambault, Malgorzata Szumowska y Sarah Gavron compiten por alzarse por algunas de las Conchas más deseadas, y sumarse así a las sólo dos cineastas que, en 66 años de historia del festival, han sido reconocidas con uno de los máximos galardones: Xu Jinglei en 2004 y, más recientemente, Anahí Berneri en 2017.

Xu Jinglei con la Concha de Plata a la mejor Dirección por “Carta de una mujer desconocida” en 2004

Anahí Berneri con la Concha de Plata a la mejor Dirección por “Alanis” en 2017

En el caso de la composición del Jurado, el festival ya lleva varias ediciones asegurando la máxima paridad. Este año, Lisabi Fridell, Barbara Lennie y Mercedes Morán valoran junto a sus compañeros Neil Jordan, Pablo Cruz y Katriel Schory los 16 trabajos a competición.

Daniel Sánchez Arévalo en la 67SSIFF: “La llegada de las plataformas ha puesto foco en los creadores de historias”

El guionista, novelista y director presentaba “Diecisiete” (fuera de concurso) en la Sección Oficial de esta 67 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, “una historia sencilla, sentida, desnuda, con un guión de muy pocos ingredientes y de una sola línea argumental que no pretende forzar nada”. En palabras del cineasta “esto es algo a lo que sólo me he atrevido ahora siendo más mayor, no sé si más maduro, pero sí más mayor. Mis películas anteriores son bastante más abigarradas, con muchas tramas y muchos personajes, cosas a las que agarrarte para el “si esto no te gusta, no te preocupes que tengo otra””. Al ser preguntado por sus referentes, Sánchez Arévalo menciona “El Apartamento” de Billy Wilder como “la cumbre del arte de mezclar comedia y drama”, y el cine inclasificable de Alexander Payne (“Nebraska”, “Entre copas”, “Los descendientes”) “como un cine muy pegado a la vida y a la realidad, que sabe jugar con los géneros”. Y es que el director confiesa que “a lo único que aspiro como cineasta es a intentar hacerme mejor en el oficio de contar historias, es lo que más me gusta como espectador y, por tanto, es lo que quiero hacer como director”.

Daniel Sánchez Arévalo durante la rueda de prensa de Diecisiete

De hecho, respecto a esa mezcla buscada de comedia y drama, el actor coprotagonista Nacho Sánchez incide en que “una de las claves durante el rodaje fue que en ningún momento tuvimos la sensación de estar interpretando una comedia”. Uno de los temas tratados en el film es la relación entre hermano mayor y hermano pequeño. Algo que, en cierta medida, trascendió a la propia ficción. Sánchez reconoce que “fue algo inevitable que durante el rodaje acabase tratando a Biel como mi hermano pequeño. Trabajamos con Daniel durante 2 meses previos al rodaje a base de sesiones de improvisación en las que se establecieron esos roles y vínculos. Además, ya sobre el guión, también pudimos contar con cierta libertad creativa para incluir cosas que pensábamos eran propias de los personajes”. Oyendo hablar a la pareja de actores noveles, y a la vista del buen resultado en la pantalla, Sánchez Arévalo no puede evitar reconocer “sentirse muy orgulloso de haberles podido dar con esta película un vehículo para que despeguen y comiencen a volar como actores, y sobre todo, haber sido testigo de ello”.

“Diecisiete” ha recibido una muy buena acogida tanto por crítica y público del festival, que anticipa su éxito (acotado, en cierta medida para aspirar a los Goya) en salas comerciales (4 de octubre) pero, sobre todo y como suele ser habitual en este tipo de lanzamientos, en la plataforma digital que la ha producido (18 de octubre). En este sentido, el director solo tiene buenas palabras para Netflix. “Leyeron el guión y automáticamente me dijeron que lo único que querían era preservar mi mirada en la película. La relación ha sido maravillosa, tanto a nivel creativo como a nivel de producción, donde entendieron que hacer una película pequeña no es necesariamente hacer una película barata. Ha ocurrido algo my bonito con la llegada de las plataformas, y es que se ha puesto foco en los creadores, en los contadores de historias, y en el respeto por el proceso creativo”. Al ser preguntado por el debate acerca del modelo de convivencia entre la distribución en salas y las plataformas digitales, Sánchez Arévalo subraya que “el mundo está cambiando y la manera de consumir ficción también… por desgracia es un hecho que la gente va poco al cine, y es algo que me da rabia porque yo voy todas las semanas ya que me encanta la experiencia de ver una película en pantalla grande. Pero también tengo cuenta de Netflix, de hecho tengo dos porque tengo a toda la familia, incluido Antonio de la Torre, que es como mi hermano”, bromea Sánchez Arévalo, que concluye con que “mi fantasía es que puedan convivir ambos modelos, y creo que se puede conseguir”.

Biel Montoro en la rueda de prensa de Diecisiete

Nacho Sánchez en la rueda de prensa de Diecisiete

La película ha sido rodada durante 8 semanas con un equipo de primer nivel en Cantabria, que el director llegó a considerar su “refugio”, y es que aunque madrileño de nacimiento “por accidente”, Sánchez Arévalo dice “llevar la región cántabra en la sangre”. 

Respecto a otro de los temas tratados a través de la relación de uno de los hermanos con su perro, la película es una declaración de intenciones por la defensa de los animales, ya que “la primera decisión que tomamos fue la de que todos los perros que apareciesen viniesen de protectoras, con nuestro compromiso de encontrarles una nueva familia tras al rodaje”. Una decisión que además contribuyó a que el vínculo que surgiese entre el protagonista y el animal fuese de verdad y menos artificial al que se lograría con “perros adiestrados y resabiados”. De hecho, el actor Biel Montoro, que tras las 11 horas de cada jornada de rodaje continuaba trabajando  el entrenamiento con su perro, cataloga el vinculo establecido durante ese tiempo como “indisoluble” y ha acabado adoptando a su compañero canino, y sí, le ha mantenido el nombre “oveja”.

Penélope Cruz, la intérprete más joven en recibir el Premio Donostia en la 67SSIFF

Penélope Cruz ha sido reconocida con uno de los Premios Donostia en la 67 edición del Fesrival Internacional de Cine de Sebastian, edición en la que además es la imagen del cartel oficial. 

La actriz, que con 45 años resulta ser la cineasta más joven en recibir el galardón honorífico, confesaba entre risas en rueda de prensa: “Yo le pregunté a Rebordinos cuando me dio la noticia si estaba realmente seguro, si no deberíamos esperar unos años más. Luego como soy un poco como un personaje de Almodóvar empecé a pensar “¿no será que me va a pasar algo malo?””. Ya más seria continuaba: “que te den un premio solo sirve para agradecer y para compartirlo con la gente que ha estado ahí desde el principio, para empezar con mi familia, que siempre ha respetado mi decisión de ser actriz (pese a que no teníamos ningún referente cerca y casi era como querer ser astronauta), y por supuesto con el festival, al que le tengo un cariño especial y en el que he disfrutado mucho cada vez que he tenido ocasión de venir. Y eso es lo bonito de un premio. No va solamente sobre ti”.

Penelope Cruz en la rueda de prensa del premio Donostia

Con una dilatada carrera como actriz, con más de 70 películas en su currículum, Penélope recordaba lo que ya desveló hace dos años en su última visita al festival: “sigo con la ilusión de poder dirigir algún día una película, pero no es algo nuevo, lo digo todos los días desde que tengo 16 años. Recuerdo que al primero al que se lo dije fue a Pedro (Almodóvar) en el bar ‘La Gloria’. Y me dijo: “Hazlo! y hazlo ya! Tienes que hacerlo muy joven, porque si lo sientes es porque lo tienes que hacer” Pues lo cierto es que han pasado casi 30 años y todavía no me he atrevido”.

Hablando de compañeros de profesión, la actriz mencionaba varios nombres hacia los que solo dedicaba buenas palabras:  “He tenido mucha suerte con los directores, actores y actrices con los que he trabajado. Muchos de ellos se han convertido en amigos, como Goya (Toledo) o Salma (Hayek). En los rodajes se crean relaciones muy estrechas porque son procesos muy intensos. Con Pedro (Almodóvar) tengo una unión muy especial, casi familiar, desde el día que lo conocí. Estamos a un nivel de conexión en el que casi nos podemos leer la mente. A Bigas (Luna) se le echa mucho de menos, especialmente en días de premios como hoy porque fue quien nos dio a la vez nuestra primera oportunidad a Javier (Bardem) y a mí. Le queríamos muchísimo y, como nunca supimos que estaba enfermo, no nos pudimos despedir de él. Pera esa fue su elección y es totalmente respetada. Fernando (Trueba) es alguien muy importante en mi carrera y en mi vida. El año de “Jamón, jamón” fue también el año de “Belle Époque”. Esas dos películas me abrieron muchas puertas y siempre le estaré agradecida por ello”.

Penelope Cruz en la rueda de prensa del premio Donostia

Continuando con la mirada hacia atrás, Penelope se sinceraba: “Yo he crecido en el cine. Sé que cualquier trabajo que tengas te acompaña en tu crecimiento, pero es que  en el nuestro, nuestro instrumento somos nosotros mismos y nuestras emociones. Nuestra profesión implica estudiar el comportamiento humano, que para mí es algo fascinante porque es un pozo sin fondo. Nunca puedes llegar a conocerlo por completo. Recuerdo que mis primeros juegos de niña con apenas 4 años se basaban en interpretar. Me gustaba mucho jugar sola, y jugar a ser diferentes personas. Con eso sentía mucha libertad, era un escape, pero no un escape de mí misma, sino que me hacia conocerme más, me hacia mirar más hacia dentro”.

Volviendo a su experiencia con directores de renombre, la actriz compartía recuerdos de dos de los grandes. “Trabajar con Pedro (Almodóvar) como siempre he dicho ha sido una gran experiencia. A él le gusta tener meses de ensayos previos al rodaje. No quiere que me prepare con mi profesora de interpretación, quiere que llegue totalmente fresca y preparo todo con él directamente. Es un ritmo muy diferente si lo comparas a cómo trabaja Woody (Allen), quien no hace ningún tipo de ensayo y tienes que preparártelo tú sola. Son sistemas diferentes, que pueden funcionar muy bien para ellos. A mí lo que me gusta es ser capaz de adaptarme al sistema de cada director. Otro ejemplo: Olivier Assayas (director de “La red avispa”, proyección especial que trae al festival con motivo del premio) se vuelve loco si le pides hacer un ensayo”.

Gael García Bernal y Penélope Cruz durante la rueda de prensa de “La red avispa”

Centrándonos ya en ese film, “La red avispa” es un thriller histórico ambientado en La Habana de los 90, que narra el proceso de infiltración de espías cubanos en las redes anticastristas estadounidenses. En este película Penélope vuelve a trabajar con los acentos. “Le tenía muchas ganas al acento cubano porque es uno de mis favoritos, me parece maravilloso. Había soñado tanto con poder hacerlo que lo disfrute mucho”, confesaba la actriz acompañada de los intérpretes Gael García Bernal y Edgar Ramírez, que también se han acercado a la ciudad donostiarra para promocionar la película.

Con respecto al idioma en el que se ha rodado la cinta, García Bernal explicaba: “antes era impensable que se pudiera hacer una película de un presupuesto un poco elevado en español, hoy en día es más bien impensable hacer una película en inglés que trate de algo relativo a nuestra historia latinoamericana. Haber hecho “La red avispa” en inglés hubiese sido un insulto brutal y un desperdicio tremendo”. Además, según Ramírez “fue muy importante para la historia poder filmar en Cuba. Para nosotros como actores también lo fue porque pudimos acercarnos más a los personajes estando allí.  Cuba es un lugar muy único, para bien y para mal. Lleno de enormes y profundas contradicciones. Y la historia lidia con eso. Es una exploración reflexiva de personajes que por lo general son concebidos como peones de un juego de ajedrez. Nosotros quisimos explorarlos desde una perspectiva humana, entender el drama de estos personajes que de alguna manera quedan atrapados en las mecánicas de la política y a merced de ser aplastados por la rueda de la historia, una rueda que además no gira por decisión propia sino por decisiones de otros que son mucho mas poderosos que ellos“.

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